Еще в ноябре прошлого года мэр столицы Сергей Собянин сообщил, что максимальное количество зрителей в театрах, кинотеатрах и концертных залах не должно превышать 25% от вместимости помещений. Генеральный директор Большого театра Владимир Урин в беседе с РБК безапелляционно заявил, что театры в таком случае можно просто закрыть. Такой же точки зрения придерживается большинство его коллег, поскольку с заполняемостью на четверть шансов окупить показы почти нет. Крупные компании сейчас тратят на постановку миллионы, ведь публику нужно удивлять, чтобы она шла к тебе. Помимо актеров, а их в заметных проектах часто несколько десятков человек, любой спектакль сопровождают монтировщики декораций, костюмеры, звукорежиссёры, постановщики, осветители, гримеры, наконец, капельдинеры и гардеробщики. Теперь этих людей едва ли не больше, чем зрителей. В чём смысл введения новых ограничений? Очевидно, в нежелании правительства как-либо поддерживать отрасль. Если кто-то решает закрыться из-за нерентабельности, это, вроде как, их собственный выбор и, следовательно, их собственные проблемы. Если государственные театры еще могут просить поддержки у государства или региональных департаментов культуры, то остальные справляются как могут. Громкие проекты просто увеличили стоимость билетов. Например, если раньше на мюзикл «Шахматы» можно было попасть за 1300 рублей, то теперь нижний предел стоимости билета — 3500, правда, и сидеть вы будете ближе, а театр тем самым соблюдет требуемые нормы. Температуру при входе действительно измеряют, но при этом возможна оплата наличными, расстояние между людьми часто всего в одно кресло, а маски практически все спускают, едва в зале гаснет свет. В небольших коммерческих проектах или независимых студиях с дистанцией дела обстоят лучше, но больше из-за того, что часто продается всего около пары десятков билетов. Можно только восхититься труппой, которая выходит, несмотря на этот факт, на сцену. Играть перед пустым залом — самый страшный сон актера, но это, очевидно, психологически и финансово всё же лучше, чем не работать совсем.
В 2021 году ограничения сохраняются, однако активно вкладываться в онлайн-трансляции отечественные театры по-прежнему не спешат и имеют на то основания. Россияне в принципе неохотно платят за просмотр контента в интернете. Однако этот факт не помешал Константину Богомолову снять «Безопасные связи», скетчком по мотивам карантинной жизни во время весеннего локдауна, где герои общаются друг с другом только по видеосвязи, и всё действие снято максимально просто. И это не единственный пример: «Гоголь-центр» показал премьеру «Феи» на YouTube, а в «Мастерской Петра Фоменко» провели виртуальную читку пьесы «Выбрать троих». Журналист Михаил Зыгарь и вовсе запустил «Мобильный художественный театр», который специализируется на радиопостановках и потому совсем не страдает от отсутствия зрителей. На этом фоне всё чаще появляются проекты, обращающиеся к краудфандингу. Помимо самой записи спектакля, они предлагают ответное вознаграждение тем, кто решит сделать пожертвование. Обычно это имя в титрах, участие в записи или доступ к уникальному контенту о съемках и закулисной жизни.
В других странах театры тоже выживают по-своему. Спектакли в Англии, например, можно условно разделить на две большие группы — шоу, посмотреть которые приезжают со всего мира, и небольшие проекты, которые обычно находятся как бы в тени своих более успешных коллег. Отсутствие страхования и каких-либо выплат в случае отмены спектаклей привело к тому, что продюсеры и инвесторы не спешат вкладываться в возвращение на сцену хитов — «Призрака оперы», «Отверженных» или сиквела «Гарри Поттера». Поэтому, благодаря повышенному спросу, своих зрителей получили камерные театры и постановки, которые и так редко собирали больше тысячи зрителей.
Театры с громкими именами и известными актерами решают проблему по-своему. Лондонский Национальный Театр запустил проект «NT дома» и предлагает пересмотреть самые успешные свои экранизации, в том числе бесплатно. Так многое, что раньше можно было увидеть только в кино или в специальном архиве, теперь доступно дома на диване. Королевская Шекспировская Компания (RSC) пошла еще дальше и представила проект «Культура на карантине», который объединил не только показы спектаклей, бесплатные для жителей Великобритании, но и специальные уроки и материалы для самостоятельного изучения. Театр «Алмейда» в свою очередь сделал упор не на старые свои постановки, а на премьерные показы. До закрытия в середине декабря новый спектакль успели обкатать со зрителями и показали онлайн. В течение месяца запись была доступна на сайте, причем не забыли и про лиц с ограниченными возможностями, подготовив версии для инвалидов по слуху и зрению. Эти и многие другие театры так же можно поддержать, просто отправив пожертвование на специальный короткий номер или воспользовавшись формой на сайте.
Почти во всех случаях, если театры еще работали, максимальная вместимость была снижена до 50%, чтобы позволить посетителям сохранять социальное дистанцирование. Двери открывались чуть раньше, тем самым давая гостям время прибыть заранее, не создавая толпы перед входом. Проверка температуры на входе была не очень распространена, зато маски нельзя снимать в течение всего представления. Большинство театров в Великобритании уже давно стали бесконтактными, и теперь принимаются только электронные билеты, а оплата разрешена только картами.
Что касается Бродвея, то главные театры Нью-Йорка полностью закрылись из-за Covid-19. Однако это не остановило всю индустрию развлечений на Таймс-сквер и в стране в целом. Большинство компаний не только в Нью-Йорке, но и по всей стране, начали размещать свои шоу в Интернете. И если в начале прошлого года это редко было больше одной-двух трансляций в неделю, то уже к октябрю онлайн-постановок стало так много, что теперь нужно время, чтобы определиться с выбором. Иногда это очень смелые решения. Например, Ирландский репертуарный театр в США показал спектакль, полностью снятый на самоизоляции. Труппа «Прикосновения поэта» использовала зеленый экран, чтобы создать полностью убедительную иллюзию того, что десять актеров, записывающих выступления в своих домах, находятся на одной сцене.
Во всём мире всё больше людей верят, что интернет-трансляциям и кинопоказам суждено стать неотъемлемой частью культурной жизни. Даже с учетом вакцинации, пройдет много времени, прежде чем зрители, особенно старшее поколение, снова почувствуют себя в безопасности. Это открывает определенные возможности для небольших и региональных проектов. Постановки, о которых раньше бы никто не услышал, теперь могут найти своего зрителя. В России это доказали трансляции региональных спектаклей в рамках фестивалей, например, «Золотой Маски». Отправляясь в другой город на отдых или в командировку, всё больше людей идут в определенный театр, потому что слышали о нём или видели что-то из его репертуара онлайн или в кино.
Что же касается тех, кто не мыслит своей жизни именно без «живого» театра, им можно только пожелать оставаться терпеливыми, следить за появлением новой информации и быть готовым к отменам и переносам. Чего бояться не стоит, так это того, что трансляции полностью заменят живые представления. Спектакли, которые уже давно можно посмотреть онлайн с самыми разными актерами и на всех языках мира, продолжают собирать полные залы. Как говорил великий драматург Артур Миллер, театр никогда не перестанет нас очаровывать, потому что он непредсказуем, как и вся наша жизнь.